Viaje al corazón del autor de 'El Principito'

 

Esta imagen, tomada por John Phillips, un mes antes del fallecimiento del escritor, será exhibida en la muestra.

Foto: Cortesía: Museo Librería Morgan (Nueva York)

 

Manuscritos y pasajes eliminados de la versión final del libro, serán exhibidos en Nueva York.

Era 1940, la Segunda Guerra Mundial arrasaba a Europa y Francia era ocupada por los alemanes. Algunos franceses lograron escapar y se exiliaron en otros países, como el piloto Antoine de Saint-Exupéry, quien llegó a Nueva York (EE. UU.) junto con Consuelo, su esposa.
Allí, durante un par de años, la pareja llevó una vida tranquila, hasta su regreso a Francia y la muerte del piloto, en un accidente aéreo en 1944.
Como en julio se cumplirán 70 años del fallecimiento de Saint-Exupéry, el Museo Librería Morgan, en Nueva York, inaugurará este viernes la exposición ‘The Little Prince: A New York Story’, (cuya traducción sería algo así como El Principito: una historia de Nueva York), que revelará detalles curiosos y poco conocidos sobre la creación de El Principito.
Uno de ellos es que el libro se escribió en dicha ciudad, como se da a entender con la marca de agua de algunos manuscritos que serán exhibidos, en donde se lee ‘Fidelity Onion Skin. Made in U.S.A.’.
Si bien la vida no le alcanzó a Saint-Exupéry para ver el impacto que tiene su obra en niños y adultos, algo que sí pudo hacer fue entregarle a su amiga Silvia Hamilton –periodista neoyorquina y quien durante su estadía se convirtió en una de sus grandes amigas– los manuscritos y esbozos de su obra.
También les dio un par de copias a sus amigos, entre ellos Stephen, hijo de Hamilton, en donde le escribió: “Para Stephen, a quien ya le he hablado de El Principito y quien probablemente será su amigo”. Esta es la primera vez que se exhibirá esta versión del libro.
Precisamente, el punto central de la exposición radica en los pormenores y curiosidades que se esconden tras la historia de este particular personaje, que se embarca en un viaje interestelar en el que se cuestiona sobre la vida y lo que representan la niñez y el ser adulto.
Pocas veces se puede conocer lo que está detrás del proceso creativo de un escritor. En este caso, la guerra que sacudió a Europa lo afectó profundamente, lo cual se evidencia en uno de los pasajes que finalmente descartó: “En una estrella alguien ha perdido a un amigo, en otra, otro está herido, en otra, hay alguien en guerra”.
También se exhibirán artefactos, cartas personales en préstamo de museos en Francia y Estados Unidos, y el brazalete que llevaba consigo el piloto cuando su avión se accidentó y que luego fue encontrado por un pescador en su red para atrapar peces.
“La muestra permite ver el momento creativo de Saint-Exupéry y ser testigos de su trabajo en Nueva York, además de su lucha con la enormidad de eventos que afectaban a Francia y al mundo en general, mientras encontraba cómo completar este relato, que continúa siendo igual de mágico a como lo fue hace 70 años”, afirma William M. Griswold, director de la Librería Museo Morgan.
Otro dato curioso tiene que ver con una de las líneas más famosas del libro, “l’essentiel est invisible pour les yeux” (lo esencial es invisible a los ojos), que tuvo 15 versiones diferentes antes de llegar a esta. O la dieta vegetariana de El Principito, que tampoco se publicó.

¿Dónde y cuándo?

‘El Principito: una historia de Nueva York’ se verá desde este viernes hasta el 27 de abril en la Biblioteca y Museo Morgan (Nueva York, EE. UU.).

Muere a los 80 años el director de orquesta Claudio Abbado

Lideró la Filarmónica de Berlín y de los Teatros de La Scala de Milán y la Ópera Estatal de Viena.

Claudio Abbado, fallecido hoy en Bolonia a los 80 años de edad, no le gustaba que le llamaran maestro, pero su magisterio musical, indiscutible y comprometido, es y ha servido de ejemplo a seguir para muchas generaciones de músicos en todo el mundo.
Abbado, tímido, luchador, un ciudadano comprometido con la izquierda y amante de las plantas, estuvo al frente durante años de la Filarmónica de Berlín y de los prestigiosos Teatros de La Scala de Milán o la Staatsoper, la Ópera Estatal de Viena.
Nacido el 26 de junio de 1933 en Milán, en el seno de una familia de músicos e intelectuales, el joven Abbado estudió composición y piano con Carlo María Giulini en el Conservatorio milanés Giuseppe Verdi y se formó en la dirección de orquesta con Carlo Zecchi y Hans Swaroski, en las Academias Chigiana de Siena y de Viena, respectivamente.
El año 1958 fue el de su debut, en un concierto en Trieste. En 1965 tuvo su primer gran éxito en el Festival de Salzburgo, al dirigir la Segunda Sinfonía de Mahler. Su amplio y variado catálogo discográfico se abrió en 1967 con un registro Decca de la Séptima Sinfonía de Beethoven, junto a la Orquesta Filarmónica de Viena.
Abbado ha sido director de La Scala de Milán (1968-1986), de la Orquesta Sinfónica de Londres (1979-1988), de la Ópera de Viena (1986-1991) y de la Filarmónica de Berlín (1989-2002), en la que relevó a Herbert von Karajan.
En todos los casos, sus principales aportaciones fueron una renovación generacional de músicos, programaciones temáticas multidisciplinales y un nuevo repertorio musical, que incluyó obras de compositores contemporáneos como Luigi Nono o Karlheinz Stockhausen.
Asiduo director invitado de la Orquesta Filarmónica de Viena desde 1971 y de la Orquesta Sinfónica de Chicago, desde 1982, el director italiano fundó la Joven Orquesta de la Comunidad Europea (1978), la Filarmónica de La Scala (1982) y la Joven Orquesta Internacional Gustav Mahler (1987). Impulsor del festival de música contemporánea "Wien Modern" (1987), también fue director musical en Viena (1987-1991), director artístico del Festival de Pascua de Salzburgo (1994), asesor artístico de la Orquesta de Cámara de Europa e impulsor en Suiza de la Lucerne Festival Orchestra (2003).
Claudio Abbado, que a los 75 años logró vencer al cáncer, visitó España en diversas ocasiones. En 2008 dirigió la ópera "Fidelio" en el Teatro Real de Madrid y después, tras un tiempo sin dirigir, volvió a España en 2013 para dos conciertos, el 22 y el 24 de marzo, en Zaragoza, invitado por Ibermúsica, y el Auditorio Nacional de Música en Madrid, respectivamente.
Nombrado senador vitalicio de Italia el 30 de agosto de 2013, destinó su sueldo a la Escuela de Música de la pequeña localidad de Fiesole (centro), en un gesto más de los muchos que tuvo a lo largo de su vida para promocionar la música clásica. Claudio Abbado fue reconocido con galardones como la Medalla Mozart (1971), Premio Ehrenring de Viena (1973), la Medalla de Oro Nicolai de Viena (1986), y con títulos como el de Caballero de la Gran Croce italiana (1988) y de la Cruz de la Legión de Honor francesa (1989).
Además estaba en posesión de la Medalla Mahler (1992), de la Gran Cruz del Mérito de la República Federal Alemana (1992), del Praemium Imperiale a las Artes de Japón (2003), la Medalla de Oro de la Royal Philharmonic Society londinense (2003), el Premio Yehudi Menuhin a la integración de las Artes y la Educación de La Escuela Superior de Música Reina Sofía, de la Medalla de Oro del Círculo de Bellas Artes de Madrid (2010) o el Premio Don Juan de Borbón de la Música (2011).

Familia protagoniza las escenas de películas en fotos

Con cajas, y algo de imaginación, logran recrear las cintas. Su bebé, el actor principal.

¿Sin ideas para divertirse en casa con su hijo? Qué tal recrear las películas más populares, con su bebé de protagonista. No necesita de grandes efectos de producción. Solo cajas, una cámara y mucha imaginación.
Eso es lo que una familia que vive en Australia tiene como pasatiempo para compartir en familia y, de paso, recrear algunas de sus escenas cinematográficas favoritas con elementos domésticos. (Vea imágenes de las películas adaptadas por esta familia).
El proyecto comenzó luego de una mudanza, en la que acumularon cajas de todos los tamaños. Con un bebé por cuidar, Leon y Lilly buscaron la manera de hacer sus fines de semana más divertidos sin salir de casa.
“Todo comenzó cuando decidimos hacer una foto para los amigos y la familia. La razón por la que hicimos una foto de este tipo es porque queríamos una forma divertida de mostrar el desorden y la falta de sueño que viene con ser nuevos padres”, le contó esta pareja a EL TIEMPO.COM.
“Cuando pusimos en línea la primera foto les encantó (a nuestros familiares y amigos) y preguntaron cuál iba a ser la próxima película. Hemos tenido un montón de fines de semana libres en casa así que pensé ' ¿por qué no? ‘”, contaron los padres.
Hoy en día llevan cerca de 20 adaptaciones, hechas en casa. Las fotos que han hecho hasta el momento se pueden ver en su página web, cardboardboxoffice.com, en donde han reunido todo el material fotográfico.
Esta pareja cuenta que generalmente dura entre 3 y 5 horas en realizar las escenas, según el tipo de personificación.
“El bueno, el malo y el feo, fue probablemente la más larga”, aseguraron.
Para febrero quieren hacer una película de terror. “Vamos a pedir a la gente que sugiera sus películas de terror favoritas para nosotros recrearla. Eso debería ser interesante”.
MARISOL VALDÉS
REDACCIÓN EL TIEMPO.COM
Marval@eltiempo.com

Seis perfumes que todo hombre debe tener

De Chanel a Calvin Klein, estos son los seis perfumes que por nada del mundo le pueden faltar a un hombre. Conozca por qué.

Antes de convertirse en una de las perfumistas más reconocidas del negocio, la neoyorquina Ann Gottlieb trabajó varios años como contadora en una empresa privada. Fue solo hasta que realizó una prueba para la reconocida Estée Lauder –quien luego se convertiría en su mentora–, cuando se dio cuenta de su enorme potencial en el mundo de las fragancias. En 1983 fundó su propia empresa, Ann Gottlieb Associates, y desde entonces ha participado en la creación de perfumes tan icónicos como J’adore, de Christian Dior; Daisy, de Marc Jacobs, y CK One, de Calvin Klein. Tome nota: aquí están, en sus propias palabras, los perfumes que todo hombre debe usar.
Fierce, de Abercrombie & Fitch: “Este es uno de los secretos mejor guardados en el mundo de la perfumería. Muy sexy y fresca, hace que sea difícil de olvidar”.
Acqua Di Gio, de Armani: “Es la fragancia para hombres por excelencia de todos los tiempos: fácil de reconocer y diferente a toda la oferta del mercado. Es un soplo de aire fresco que uno siempre quiere seguir oliendo”.
Eternity for men, de Calvin Klein: “Un excelente ejemplo de una buena fragancia para hombre. Tiene una personalidad increíble y se adhiere de manera magnífica a la piel”.
Bleu, de Chanel: “Esta colonia, relativamente nueva, es una expresión elegante de una colonia para hombres bastante refinada”.
CK One, de Calvin Klein: “Si tuviera que describir esta icónica fragancia, diría que tiene una ‘fresca sensualidad’. Su brillo me recuerda a la luz del sol”.
Dark Temptation, de Axe: “Esta fragancia, con infusiones de chocolate, tiene una sensualidad que, cuando se usa, resulta completamente adictiva”.